|
 |
 |
 |
|
|
 |
|||||||||||||||||||
ΠΑΙΔΙΚΟ-ΝΕΑΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
|
|||||||||||||||||||
|
|
Μετά την εξαιρετική επιτυχία που σημείωσε ο Α΄κύκλος παραστάσεων (Ιούλιο και Αύγουστο) της καλοκαιρινής παραγωγής του Θεάτρου «ΣΚΑΛΑ» με το σπονδυλωτό, ηθογραφικό έργο του Μιχάλη Πασιαρδή «Το Γατάνιν» και το οποίο παρακολούθησαν πάνω από 10,000 θεατές θα δοθεί ένας Β΄κύκλος παραστάσεων σε μια νέα μεγάλη περιοδεία σε αγροτικά κέντρα και κοινότητες ως ακολούθως :
2/9 Πύλα, 3/9 Τσέρι, 4/9 Λουβαράς, 6/9 Ερήμη, 8/9 Τερσεφάνου, 10/9 Αρακαπάς, 15/9 Έγκωμη (Αμφιθέατρο Πανεπιστημίου Λ/σίας), 21/9 Φρέναρος, 22/9 Τρούλλοι, 23/9 Μεσόγη, 24/9 Παττίχειο Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» (σε συνεργασία με Ε.Ε. ΑΚΕΛ Λ/κας), 30/9 Ορμήδεια και Συνοικισμός Αγίων Αναργύρων ( η ημερομηνία θα ανακοινωθεί αργότερα).
Το «Γατάνιν» ως ένα έργο που έχει μέσα του την Κύπρο ολάκερη-με τα ήθη, τα έθιμα, τις παραδόσεις, την λατρεία, την ιστορία, τις χαρές και τις λύπες των απλών ανθρώπων του τόπου μας, ως η σύνοψη των αισθητικών θέσεων και απόψεων του Μιχάλη Πασιαρδή περί Κυπριακής θεατρικής κατάθεσης και ως το αντιπροσωπευτικότερο κείμενο-δοκίμιο της Κυπριακής διαλέκτου συγκλονίζει κυριολεκτικά τον θεατή - γιατί εκφράζει και ενεργοποιεί ταυτόχρονα την δική του ευαισθησία, σκέψη και ψυχή. Η σπουδαία λογοτεχνική γραφή, οι ζωντανές απέρριτες εικόνες της καθημερινότητας μας άλλοτε με ιλαρότητα ή σαρκασμό και άλλοτε με τραγικότητα σε συνδυασμό με τον σεβασμό των συντελεστών σ’ένα από τα πιο σημαντικά Κυπριακά θεατρικά έργα έδωσαν ένα εξαιρετικό σκηνικό αποτέλεσμα και ταυτόχρονα ζωντανό και άμεσο.
Ένα έργο «μνήμης» τοποθετημένο βαθιά στις ρίζες μας, που τελειώνει χρονικά το καλοκαίρι του 1974 - εκείνο το καλοκαίρι «που δεν ήταν σαν και τ’ άλλα…» και που ανέτρεψε την ζωή μας ή που την σταμάτησε; Έργο ρεαλιστικό με ειλικρίνεια και αλήθεια, ήρωες υπαρκτούς, γλώσσα υπαρκτή και αληθινή που συμβάλλει αναμφισβήτητα στην αναγκαία- όσο ποτέ άλλοτε – δική μας αυτογνωσία. Έργο ελπίδας και αντίστασης στους μεγάλους κινδύνους της εποχής μας που απειλούν τον πολιτισμό τα ήθη και έθιμα μας την παράδοση, τις ρίζες μας και την ύπαρξη μας γενικότερα ως λαού.
«Το Γατάνιν» ανεβαίνει στο Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» σε σκηνοθεσία Ανδρέα Μελέκη σκηνικά-κοστούμια Λάκη Γενεθλή και μουσική Άδμητου Πιτσιλλίδη. Πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί : Σοφοκλής Κασκαούνιας, Ανδρέας Μελέκης Φώτης Γεωργίδης, Φοίβος Γεωργιάδης, Μόνικα Μελέκη, Ιωάννα Πολυνείκη, Χάρης Ευριπίδου, Μαρία Κρασιά και ο μικρός Ιωάννης Μελέκης.
Μέγας Θεσμικός χορηγός : Θ.Ο.Κ.
Επίσημος χορηγός παράστασης : CYTA
Χορηγοί : Δήμος Λάρνακας και ΑΗΚ
Χορηγός Επικοινωνίας : Ρ.Ι.Κ.
Με εκτίμηση
Για το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ»
Ανδρέας Μελέκης
Καλλιτεχνικός Διευθυντής
 |
 |
Το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» μετά την επιτυχημένη πρεμιέρα του στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Λάρνακας 2010 με το σπονδυλωτό, ηθογραφικό έργο του Μιχάλη Πασιρδή «Το Γατάνιν» που δόθηκε στην παρουσία του συγγραφέα, των τοπικών αρχόντων της πόλης και άνω των χιλίων θεατών άρχισε μια μεγάλη περιοδεία σε περιφερειακούς Δήμους, αγροτικά κέντρα, κοινότητες αλλά και στις υπόλοιπες πόλεις. Το «Γατάνιν» ως ένα έργο που έχει μέσα του την Κύπρο ολάκερη-με τα ήθη, τα έθιμα, τις παραδόσεις, την λατρεία, την ιστορία, τις χαρές και τις λύπες των απλών ανθρώπων του τόπου μας, ως η σύνοψη των αισθητικών θέσεων και απόψεων του Μιχάλη Πασιαρδή περί Κυπριακής θεατρικής κατάθεσης και ως το αντιπροσωπευτικότερο κείμενο-δοκίμιο της Κυπριακής διαλέκτου συγκλονίζει κυριολεκτικά τον θεατή - γιατί εκφράζει και ενεργοποιεί ταυτόχρονα την δική του ευαισθησία, σκέψη και ψυχή. Η σπουδαία λογοτεχνική γραφή, οι ζωντανές απέρριτες εικόνες της καθημερινότητας μας άλλοτε με ιλαρότητα ή σαρκασμό και άλλοτε με τραγικότητα σε συνδυασμό με τον σεβασμό των συντελεστών σ’ένα από τα πιο σημαντικά Κυπριακά θεατρικά έργα έδωσαν ένα εξαιρετικό σκηνικό αποτέλεσμα και ταυτόχρονα ζωντανό και άμεσο
Ένα έργο «μνήμης» τοποθετημένο βαθιά στις ρίζες μας, που τελειώνει χρονικά το καλοκαίρι του 1974 - εκείνο το καλοκαίρι «που δεν ήταν σαν και τ’ άλλα…» και που ανέτρεψε την ζωή μας ή που την σταμάτησε; Έργο ρεαλιστικό με ειλικρίνεια και αλήθεια, ήρωες υπαρκτούς, γλώσσα υπαρκτή και αληθινή που συμβάλλει αναμφισβήτητα στην αναγκαία- όσο ποτέ άλλοτε – δική μας αυτογνωσία. Έργο ελπίδας και αντίστασης στους μεγάλους κινδύνους της εποχής μας που απειλούν τον πολιτισμό τα ήθη και έθιμα μας την παράδοση, τις ρίζες μας και την ύπαρξη μας γενικότερα ως λαού.
«Το Γατάνιν» ανεβαίνει στο Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» σε σκηνοθεσία Ανδρέα Μελέκη σκηνικά-κοστούμια Λάκη Γενεθλή και μουσική Άδμητου Πιτσιλλίδη. Πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί : Σοφοκλής Κασκαούνιας, Ανδρέας Μελέκης Φώτης Γεωργίδης, Φοίβος Γεωργιάδης, Μόνικα Μελέκη, Ιωάννα Πολυνείκη, Χάρης Ευριπίδου, Μαρία Κρασιά και ο μικρός Ιωάννης Μελέκης.
Μέγας Θεσμικός χορηγός : Θ.Ο.Κ.
Επίσημος χορηγός παράστασης : CYTA
Χορηγοί : Δήμος Λάρνακας και ΑΗΚ
Χορηγός Επικοινωνίας : Ρ.Ι.Κ.
Με εκτίμηση
Για το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ»
Ανδρέας Μελέκης
Καλλιτεχνικός Διευθυντής
Το πρόγραμμα παραστάσεων μετά την επίσημη πρεμιέρα και τις πρώτες παραστάσεις στον Δήμο Κ.Πολεμιδιών, Συν. Τσιακκιλερού, Κισσόνεργα και Λιβάδια έχει ως ακολούθως : 21/7 Λύμπια, 22/7 Αλάμπρα, 23/7 Αγία Φύλα, 28/7 Παλλώδεια, 29/7 Υπαίθριο Θέατρο Πύλης Αμ/στου, 30/7 Αλαμινός, 3, 4, 5/8 Μεσαιωνικό Κάστρο Λ/κας, 6/8 Αναπαυτήρια Π.Ε.Ο. Πελένδρι, 7/8 Κελοκέδαρα, 8/8 Αρχαίο Ωδείο Πάφου, 10/8 Πόλη Χρυσοχούς, 11/8 Κοράκου, 12/8 Ζύγι, 13/8 Αναπαυτήρια Π.Ε.Ο. Περβόλια, 1/9 Τερσεφάνου, 2/9 Πύλα, 3/9 Τσέρι, 4/9 Λουβαράς, 10/9 Αρακαπάς, 15/9 Αμφιθέατρο Πανεπιστημίου Λ/σίας (Intercollege), 22/9 Τρούλλοι, καθώς και στις κοινότητες Ορμήδειας, Μαζωτού, Συν. Αγίων Αναργύρων και σε άλλες που θα κοινοποιηθούν αργότερα.
  |
| |
του Μιχάλη Πασιαρδή Από την Κύρια Σκηνή του Θεάτρου «ΣΚΑΛΑ»
στο Παττίχειο Δημοτικό Αμφιθέατρο Λάρνακας στα πλαίσια του Φεστιβάλ Λάρνακας 2010
«Ήρτα έναν λόον να σας πω στην γλώσσαν τούν του τόπου
πον βρυσομάνα της ζωής τζιαί παίνεμα τ΄αδρώπου ….»
Ακόμη ένα σημαντικό Κυπριακό έργο προτείνει για την καλοκαιρινή του παραγωγή το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ». Πρόκειται για το εξαιρετικό ηθογραφικό του Κύπριου λογοτέχνη Μιχάλη Πασιαρδή – «Το Γατάνιν», ένα από τα αντιπροσωπευτικότερα κείμενα – δοκίμια της Κυπριακής διαλέκτου.
Επίσημη πρεμιέρα του έργου θα δοθεί στα πλαίσια του Φεστιβάλ Λάρνακας 2010 την Παρασκευή 9 Ιουλίου και ώρα 9.00 μ.μ. στο Παττίχειο Δημοτικό Αμφιθέατρο Λάρνακας και θα ακολουθήσει μια μεγάλη περιοδεία σε περιφερειακούς δήμους, αγροτικά κέντρα και κοινότητες
«Εννιά κλωστές στο σιέρι μου τζαι κάμνω τες γατάνιν
ήρτα έναν λόον να σας πω τζιαι φεύκω μάνι μάνι»
Ένα έργο σπονδυλωτό με εννιά αυτοτελείς ιστορίες που όλες μαζί δημιουργούν ένα ενιαίο, εξαιρετικό και με θαυμαστή αρχιτεκτονική έργο ως ένα «γατάνιν» -
Ο ποιητάρης- Η προίκα – Η Γέννα - Άμπα τζιαι δει σε η μάνα μου – Ο Παναρός- Τραούϊν της βασιλοπούλλας- Ο Ζωγκράφος - Στη Ταβέρνα- Φωτογραφία- Δαμαί που μας εφέρασιν.
« …Γράφοντας τα κομμάτια στην κυπριακή διάλεκτο, ανακάλυψα ξανά και πάλι ότι η λαλιά αυτή δεν είπε τον τελευταίο της λόγο, είναι γλωσσικό ορυχείο, έχει να δώσει ακόμη πάρα πολλά και στην ποίηση και στο θέατρο, χωρίς να αποκλείω ότι και πεζογραφικά κείμενα μπορούν να δοθούν μέσα από αυτή τη γλώσσα που πολύ παλιά άντεξε στην εκφραστική διατύπωση ενός Λεόντιου Μαχαιρά….» γράφει στο σημείωμα του ο συγγραφέας του έργου. Μια πανοραμική ματιά στην κυπριώτικη ευαισθησία, στη σκέψη, στη Κυπριακή ψυχή μέσα από την σφαίρα της ιστορίας, της παράδοσης, των ηθών και εθίμων, της λατρείας, τις χαρές και τις λύπες των απλών ανθρώπων του τόπου μας. Ένα έργο «μνήμης» τοποθετημένο βαθιά στις ρίζες μας, που τελειώνει χρονικά το καλοκαίρι του 1974 - εκείνο το καλοκαίρι «που δεν ήταν σαν και τ' άλλα…» και που ανέτρεψε την ζωή μας ή που την σταμάτησε; Έργο ρεαλιστικό με ειλικρίνεια και αλήθεια, ήρωες υπαρκτούς, γλώσσα υπαρκτή και αληθινή που συμβάλλει αναμφισβήτητα στην αναγκαία- όσο ποτέ άλλοτε – δική μας αυτογνωσία. Έργο ελπίδας και αντίστασης στους μεγάλους κινδύνους της εποχής μας που απειλούν τον πολιτισμό τα ήθη και έθιμα μας την παράδοση, τις ρίζες μας και την ύπαρξη μας γενικότερα ως λαού. «Το Γατάνιν» ανεβαίνει στο Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» σε σκηνοθεσία Ανδρέα Μελέκη σκηνικά-κοστούμια Λάκη Γενεθλή και μουσική Άδμητου Πιτσιλλίδη. Πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί : Σοφοκλής Κασκαούνιας, Ανδρέας Μελέκης Φώτης Γεωργίδης, Φοίβος Γεωργιάδης, Μόνικα Μελέκη, Ιωάννα Πολυνείκη, Χάρης Ευριπίδου, Μαρία Κρασιά και ο μικρός Ιωάννης Μελέκης. Μέγας Θεσμικός χορηγός : Θ.Ο.Κ. Πληροφορίες στα τηλέφωνα : 24652800/1 και 99490102. Με εκτίμηση Ανδρέας Μελέκης Το πρόγραμμα παραστάσεων μετά την επίσημη πρεμιέρα έχει ως ακολούθως : 13/7 Συν. Τσιακκιλερού, 14/7 Κισσόνεργα, 16/7 Λιβάδια, 21/7 Λύμπια, 22/7 Αλάμπρα, 23/7 Αγία Φύλα, 26 ή 28/7 Παλλώδεια, 29/7 Υπαίθριο Θέατρο Πύλης Αμ/στου, 30/7 Αλαμινός, 3, 4, 5/8 Μεσαιωνικό Κάστρο Λ/κας, 6/8 Αναπαυτήρια Π.Ε.Ο. Πελένδρι, 7/8 Κελοκέδαρα, 8/8 Αρχαίο Ωδείο Πάφου, 10/8 Πόλη Χρυσοχούς, 11/8 Κοράκου, 12/8 Ζύγι, 13/8 Αναπαυτήρια Π.Ε.Ο. Περβόλια, 1/9 Τερσεφάνου, 2/9 Πύλα, 3/9 Τσέρι, 4/9 Λουβαράς, 10/9 Αρακαπάς, 15/9 Αμφιθέατρο Πανεπιστημίου Λ/σίας ( Intercollege ), 22/9 Τρούλλοι. |
|
Το Παιδικό- Νεανικό Θεατρικό Εργαστήρι του Θεάτρου «ΣΚΑΛΑ» στα πλαίσια της λήξης της όγδοης χρονιάς λειτουργίας του θα παρουσιάσει δείγματα της δουλειάς του την Κυριακή 13 Ιουνίου, Δευτέρα 14 Ιουνίου, Κυριακή 20 Ιουνίου και Δευτέρα 21 Ιουνίου 2010 - ώρα 7.30 μ.μ. στο Παττίχειο Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» ως ακολούθως :
Την Κυριακή 13 Ιουνίου θα παρουσιασθούν τα έργα «Τα Πουλιά» του Αριστοφάνη σε διασκευή Δημήτρη Ποταμίτη και «Τα Μαγικά Μαξιλάρια της Ουρανούπολης» του Ευγένιου Τριβιζά σε δραματοποίηση Βασιλικής Φωτίου.
Με «ΤΑ ΠΟΥΛΙΑ» ο παππούς Αριστοφάνης μας ταξιδεύει από το ρεαλιστικό κόσμο, τη γη, στον κόσμο της φαντασίας, στη χώρα των πουλιών, μια χώρα φιλειρηνική, που προσελκύει τους ανθρώπους και οι φτερωτοί της κάτοικοι τους παραδίδουν μαθήματα πως να φτιάξουν και αυτοί μια χώρα δίκαιη, ήσυχη και ωραία σαν τη δική τους.
Στο έργο «ΤΑ ΜΑΓΙΚΑ ΜΑΞΙΛΑΡΙΑ ΤΗΣ ΟΥΡΑΝΟΥΠΟΛΗΣ : Ο Αρπατίλαος, ένας εφιαλτικός δυνάστης βασιλιάς, ρουφά κυριολεκτικά το αίμα των υπηκόων του. Με νόμους καταχθόνιους καταδυναστεύει και λεηλατεί το περιβάλλον στο οποίο ζουν οι υπηκόοι του. Τους στερεί την ελευθερία, τα όνειρα τους. Όμως όπως λέει και ο συγγραφέας «Κάτι ονειράκια τόσα δα φουντώνουν καμιά φορά και γίνονται σίφουνας, λαίλαπας και κάνουν τον κόσμο άνω κάτω.»
Την Δευτέρα 14 Ιουνίου θα παρουσιασθεί το έργο «Οι εφτά νάνοι και το μαγικό λυχνάρι» της Ηλιάνας και Βασιλικής Φωτίου Ένα αλληγορικό παραμύθι που πραγματεύεται αρετές και αξίες όπως η συναδέλφωση, η αλληλεγγύη, το ομαδικό πνεύμα, η αγωνιστικότητα, το θάρρος, η αισιοδοξία. Παράλληλα στο έργο διαφαίνεται η αιώνια πάλη του καλού με το κακό και ο θρίαμβος της αθάνατης φλόγας, του μαγικού λυχναριού της Κυρά Χρυσαυγής.
Την Κυριακή 20 Ιουνίου θα παρουσιασθεί η Αριστοφανική κωμωδία «Εκκλησιάζουσες» σε μετάφραση (στην Κυπριακή διάλεκτο) και διασκευή Κώστα Μόντη Ο Αριστοφάνης και σ’αυτό το έργο θέλει να προσφέρει στους Αθηναίους πολίτες σαν αντίβαρο στις κακουχίες τους (από τον 27ετή εμφύλιο σπαραγμό και τις συνέπειες του), το γέλιο, το παραμύθι, την ουτοπία! Την ουτοπία της ιδανικής, παραμυθένιας πολιτείας που θα είναι βασισμένη στην κοινοκτημοσύνη των αγαθών και κοινοκτημοσύνη των γυναικών. Οι «Εκκλησιάζουσες» (γυναίκες που συμμετέχουν στην Εκκλησία του Δήμου) διαπνέονται από απογοήτευση για τις ήττες της Αθήνας που μεσολάβησαν και που ίσως να προλαμβανόντουσαν αν οι κυβερνώντες ήταν πιο συνετοί. Έτσι ο Αριστοφάνης εισηγείται να εκδιωχθούν από την διακυβέρνηση της πόλης οι άνδρες και να αναλάβουν οι γυναίκες, θεωρώντας τους άνδρες υπεύθυνους για τη θλιβερή κατάσταση που επικρατούσε στον τόπο.
Την Δευτέρα 21 Ιουνίου θα παρουσιασθεί το έργο «Ο ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ» του Αντουάν Ντε Σαίντ Εξυπερύ Ένα έργο που κατακρίνει και καυτηριάζει την ανεμελιά απέναντι στην επέλαση των δυνάμεων του κακού. Ο Μικρός Πρίγκιπας γεμάτος ευαισθησία και παιδική αφέλεια – που έπεσε στη Γη από κάποιο μακρινό μικρό αστέρι – μέσα από τις απλοϊκές ιστορίες του θα αφήσει να ξεπηδήσουν μεγάλες αλήθειες της ζωής με αιώνια διδάγματα και πανανθρώπινους προβληματισμούς. Η αγάπη, η φιλία, η στοργή, η μοναξιά, η ταπείνωση, η φύση, η υπομονή, η οικολογική συνείδηση, η ευαισθησία, η ευσυνειδησία θα αναδυθούν και θα αποτελέσουν ένα ύμνο στην Ανθρώπινη Φύση.
Διδασκαλία και Προσαρμογή κειμένων : Ανδρέας Μελέκης- Μόνικα Μελέκη
Σκηνικά – Κοστούμια : Μόνικα Μελέκη και Νίνα Δημητρίου
Καλλιτεχνική Διεύθυνση : Ανδρέας Μελέκης
Γενική Είσοδος : € 5.00
Πληροφορίες στα τηλέφωνα : 24652800/1 και 99490102
Με εκτίμηση
Για το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ»
Ανδρέας Μελέκης
Καλλιτεχνικός Διευθυντής
  |
   |
Με εξαιρετική επιτυχία δόθηκε σε πανελλήνια πρεμιέρα την Τετάρτη 14 Απριλίου η παράσταση του έργου της Δεύτερης Σκηνής του Θεάτρου «ΣΚΑΛΑ» - «Η ΑΜΕΡΙΚΑΝΑ», η Μόνικα Μελέκη πρωταγωνίστρια του έργου έδωσε ρεσιτάλ ερμηνείας και καθήλωσε τους θεατές για μιάμιση ώρα.
«Η Αμερικάνα» είναι ένα σύγχρονο έργο με τέτοια χαρακτηριστικά, που πρώτη φορά ανεβαίνει σε Κύπρο και Ελλάδα είναι το έργο του διάσημου σύγχρονου Ρώσσου θεατρικού συγγραφέα Νικολάϊ Κολιάντα «Η Αμερικάνα».
Ο Νικολάι Κολιάντα γεννηθείς το 1957, είναι ένα διάσημος Ρώσσος θεατρικός συγγραφέας. Έχει γράψει περισσότερα από 80 θεατρικά έργα και η δουλειά του επηρέασε σε μεγάλο βαθμό την ανάπτυξη και εδραίωση του ρωσσικού σύγχρονου δράματος.
Τα μαθήματα δραματουργίας του Κολιάντα στο Κρατικό Θέατρο Αικατερίνης είναι πολύ γνωστά παγκοσμίως. Ένας από τους μαθητές του ήταν ο Oleg Bogaev που έγραψε την επιτυχία «Η Ρωσική Εθνική Ταχυδρομική Υπηρεσία».
Η πρεμιέρα του μονόπρακτου θεατρικού έργου «ΑΜΕΡΙΚΑΝΑ» του Νικολάϊ Κολιάντα έγινε το 1991. Τρία χρόνια αργότερα η πρώτη Γερμανόφωνη παράσταση πραγματοποιήθηκε στο Staatstheater Kassel ” σε σκηνοθεσία του Μιχαήλ Λάϊνερτ. Τα σκηνικά και κοστούμια σχεδιάστηκαν από τον Άντη Παρτζίλη. Η Γερμανική παράσταση παρουσιάστηκε επίσης και στο Yekaterinburg Ρωσίας στο «θεατρικό Φεστιβάλ Κολιάντα» το 1994. Ο Κολιάντα απόλαυσε την ερμηνεία αυτής της παράστασης πάρα πολύ. Σε αυτόν τον έξοχα γραπτό μονόλογο ο Κολιάντα παρουσιάζει την ανθρώπινη αποτυχία στην πραγματικότητα και την κοινωνική ζωή.
«Η Αμερικάνα» είναι ένα συγκλονιστικό μονόδραμα και μια συγκινητική ιστορία μιας σπαταλημένης ζωής. Για περισσότερο από 15 χρόνια η αντιφρονούσα Ρωσσίδα Έλενα Ανδρέεβνα ζει μια απλή ζωή σ'ένα διαμέρισμα στο Μανχάταν. Ψάχνοντας για μια καλύτερη ζωή, είναι έτοιμη ακόμη και να ξεπεράσει τα όρια της ηθικής. Μια γυναίκα που ξεριζώθηκε από τον παραδοσιακό τρόπο ζωής της και προσπαθεί να επιζήσει σ'ένα κόσμο που γι'αυτήν φαίνεται κρύος και παράξενος. Μια ζωή που αποτελείται από ένα μεγάλο ψέμα. Σ'αυτό ακριβώς το ψέμα που ζει, βασίζεται και η επιβίωση της.
Μια ηρωίδα με πολλούς χαρακτήρες και πολλούς αθέατους παρτενέρ. Ένα ακόμη έργο που πραγματεύεται με τον δικό του συγκλονιστικό τρόπο το πιο καυτό πρόβλημα του σύγχρονου κόσμου- το πρόβλημα των απανταχού της γης Μεταναστών.
Το έργο ανεβαίνει στο θέατρο «ΣΚΑΛΑ» σε μετάφραση Νόνας Μολέσκη , σκηνοθεσία Μιχαήλ Λάϊνερτ (ο οποίος συνεργάστηκε με επιτυχία σε μεγάλες παραγωγές του Θ.Ο.Κ. στα έργα «Φάουστ», «Φαίδρα» κ.αλ.)
Σκηνικά - Κοστούμια Άντη Παρτζίλη και την Μόνικα Μελέκη στον ρόλο της «Αμερικάνας» Έλενας Ανδρέεβνα. Η παράσταση θα επενδυθεί με μουσική των μεγάλων Ρώσσων συνθετών Ραχμάνινοφ και Τσαϊκόφσκι.
Πληροφορίες στα τηλέφωνα : 24652800/1 και 99490102.
Μέγας Θεσμικός Χορηγός : Θ.Ο.Κ.
Επίσημος χορηγός παράστασης : CYTA
Χορηγοί : Δήμος Λάρνακας , ΑΗΚ
Χορηγός Επικοινωνίας : ΡΙΚ
Με εκτίμηση
Για το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ»
Ανδρέας Μελέκης
Καλλιτεχνικός Διευθυντής
    |
ΑΠΟ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΣΚΑΛΑ
ΕΠΙΣΗΜΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ : ΣΑΒΒΑΤΟ 27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ -8.30 Μ.Μ.
ΣΤΟ ΠΑΤΤΙΧΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΣΚΑΛΑ»
Η Κύρια Σκηνή του Θεάτρου «ΣΚΑΛΑ» αφού ολοκλήρωσε τις τακτικές της παραστάσεις στην Λάρνακα οι οποίες δόθηκαν σε μια ατμόσφαιρα πρωτόγνωρης και ανεπανάληπτης επιτυχίας και έδωσε κ μια παράσταση με εξαιρετική επιτυχία στο ΡΙΑΛΤΟ στη Λεμεσό, θα δώσει ακόμη δύο παραστάσεις για το θεατρόφιλο κοινό της Λευκωσίας την Τρίτη 20 και την Τετάρτη 21 Απριλίου κ ώρα 8.30 μ.μ. στο νέο Θέατρο του Σατιρικού.
Όταν πρωτοπροβλήθηκε το 1999, η ταινία ΟΛΑ ΓΙΑ ΤΗ ΜΗΤΕΡΑ ΜΟΥ, θεωρήθηκε η πιο ώριμη και μεστή δουλειά του Ισπανού σκηνοθέτη Πέδρο Αλμοδόβαρ. Η ταινία ασχολείται με το θέμα του AIDS , της αλλαγής φύλου, της αναζήτησης σεξουαλικής ταυτότητας, φύλου, θρησκείας, πίστης και λόγου ύπαρξης και τα σχολιάζει με ένα κωμικοτραγικό τρόπο και μια έντονη αίσθηση μαύρου χιούμορ. Η ταινία απέσπασε το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας καθώς και βραβείο σκηνοθεσίας και οικουμενικό βραβείο στο Φεστιβάλ Καννών . Έχει διακριθεί επίσης με Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, BAFTA Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας και Σκηνοθεσίας και 7 βραβεία Goya.
Η θεατρική παράσταση ισορροπεί τέλεια ανάμεσα στο περιθώριο και την φυσιολογικότητα, στο γλυκό και στο πικρό, στο γέλιο και στο δάκρυ, σ' ένα βαλς των παθών έξοχα ενορχηστρωμένο.
Το «Όλα για την μητέρα μου», γεμάτο δυνατά συναισθήματα, λάθος έρωτες, ακραία πάθη, χαμένες ζωές, δραματικές κορυφώσεις, κομψή ειρωνία αλλά και μια βαθιά αίσθηση ανθρωπιάς είναι ένα πολύχρωμο μεσογειακό πυροτέχνημα που φωτίζει τα μυστικά της ανθρώπινης ψυχής.
ΥΠΟΘΕΣΗ:
Η Μανουέλα ζει με τον γιο της Εστέμπαν στην Μαδρίτη και εργάζεται στο τμήμα δωρεάς οργάνων. Το βράδυ των γενεθλίων του Εστέμπαν, αφού παρακολουθούν στο θέατρο την παράσταση «Λεωφορείον ο Πόθος» , η μητέρα του υπόσχεται να του πει όλη την αλήθεια για τον πατέρα που δεν γνώρισε ποτέ. Ο άτυχος όμως Εστέμπαν κυνηγώντας την πρωταγωνίστρια της παράστασης για ένα αυτόγραφο, σκοτώνεται από διερχόμενο αυτοκίνητο.
Η Μανουέλα μαζεύει τα κομμάτια της και ξεκινά για Μπαρσελόνα, αναζητώντας τον πατέρα του Εστέμπαν. Εκεί συναντά την παλιά της φίλη Αγράδο, γνωρίζει τη Ρόζα και τις ηθοποιούς Ούμα και Νίνα. Οι γυναίκες αυτές κάτω από περίεργες συνθήκες και αρκετές συμπτώσεις, γίνονται μια γροθιά. Μια γροθιά απέναντι στη ζωή και το θάνατο. Το πένθος, η προδοσία, ο έρωτας και ένα παιδί γεφυρώνουν αυτούς τους τόσο αταίριαστους χαρακτήρες. Η γυναικεία φιλία θριαμβεύει και η ζωή κατά την ταινία, είναι γένους ….. θηλυκού.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Μετάφραση : Δέσποινα Π. Πυρκεττή
Σκηνοθεσία : Κλείτος Κλείτου
Σκηνικά – Κοστούμια : Λάκης Γενεθλής
Μουσική : Κώστας Κακογιάννης
Επιμέλεια Κίνησης : Φώτης Νικολάου
ΗΘΟΠΟΙΟΙ:
Λένια Σορόκου, Άλκηστις Παυλίδου, Ιωάννα Καμμένου Σιαφκάλη, Μόνικα
Μελέκη, Σοφοκλής Κασκαούνιας, Χριστιάνα Λάρκου, Χάρης Ευριπίδου,
Φοίβος Γεωργιάδης, Πέτρος Φιλίππου, Εύα Μιλτιάδου και Νίκος Κορομίας.
Η παραγωγή της παράστασης του Θεάτρου «ΣΚΑΛΑ» γίνεται σε συνεργασία με το ΠΑΡΑΚΕΝΤΡΟ.
Στην πρεμιέρα της παράστασης θα παρευρεθεί ο συγγραφέας του έργου, Samuel Adamson και ο θεατρικός παραγωγός Daniel Sparrow με την ομάδα τους που έχουν τα παγκόσμια αποκλειστικά δικαιώματα της θεατρικής μεταφοράς.
Μέγας Θεσμικός Χορηγός : Θ.Ο.Κ.
Χορηγοί : Δήμος Λάρνακας και Α.Η.Κ.
Επίσημος χορηγός παράστασης : CYTA
Προκρατήσεις – Πληροφορίες : ΤΗΛ.: 24652800/01 , 99490102
ΤΟ ΕΡΓΟ ΕΙΝΑΙ ΚΑΤΑΛΛΗΛΟ ΓΙΑ ΑΤΟΜΑ ΑΝΩ ΤΩΝ 15 ΕΤΩΝ
Originally produced at The Old Vic, London by Daniel Sparrow, Neal Street Productions, The Old Vic Theatre Company, Dede Harris & DRB Productions
Licensed by arrangement with AAMM Licensing Ltd,
c/-The Old Vic, The Cut, London SE1 8NB , United Kingdom
Enquiries: licensing@allaboutmymother.com
For more information visit www.allaboutmymother.com
A stage adaptation based on the film “All About My Mother” / “Todo Sobre Mi Madre” written and directed by Pedro Almodóvar and produced by El Deseo S.A, Renn Productions and France 2 Cinéma by arrangement with El Deseo D.A., S.L.U., of Francisco Navacerrada 24, 28028 Madrid, Spain. (www.eldeseo.es).
English language playscript published in the United Kingdom by Faber & Faber.
Με εκτίμηση
για το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ»
Ανδρέας Μελέκης
Καλλιτεχνικός Διευθυντής
     |
    |
|
